В связи с инцидентом арестован 25-летний подозреваемый. Полиция полагает, что его действия были религиозно мотивированы.
Обвинения против него находятся на рассмотрении, и нет никаких оснований полагать, что существует риск для общественной безопасности, утверждают местные власти.
Следователи говорят, что подозреваемый знал, по крайней мере, одну из его жертв.
Фото City News.
Правительство провинции объявило закон о ценообразовании на выбросы парниковых газов незаконным взиманием налогов, что приведёт к повышению цен на бензин и топливо для домов.
Федеральное либеральное правительство, с другой стороны, настаивает на том, что оно должным образом реагирует на проблему национального уровня – изменение климата.
Федеральный закон об изменении климата применяется в провинциях, в которых нет собственных режимов ценообразования на углерод, соответствующих национальным стандартам. Оттава утверждает, что это законодательство направлено на «заполнение пробелов» в ситуациях, когда провинциальные меры не могут быть отменены.
Но премьер-министр Онтарио Даг Форд, которого поддерживают коллеги-единомышленники в Манитобе, Саскачеване и Нью-Брансуике, утверждает, что Оттава, введя этот налог, вторгается в провинциальную юрисдикцию.
Судебное разбирательство продлится четыре дня и будет транслироваться в прямом эфире.
Фото Nathan Denette (CANADIAN PRESS).
Произошло это на прошлой неделе 11 апреля.
67-летний бывший ландшафтный дизайнер получил достаточно серьёзные травмы..
Дополнительных подробностей в связи с этим инцидентом не сообщалось.
МакАртур 8 февраля был приговорён к пожизненному заключению за жестокое убийство восьми человек в Торонто в период между 2010 и 2017 годами.
Он получит право на условно-досрочное освобождение в возрасте 91 года.
Осуждённый признал себя виновным по восьми пунктам обвинения в умышленном убийстве и отказался от своего права на предварительное расследование.
Убийства первой степени влекут за собой обязательное пожизненное заключение без возможности условно-досрочного освобождения в течение 25 лет. Но закон, принятый в 2011 году, теперь позволяет судьям по своему усмотрению приговорить определённых убийц к дополнительным срокам.
Sketch by John Mantha.
По словам полицейских, женщина наклонилась, пытаясь поймать некий предмет, который она, видимо, уронила.
Прибывшие медики принялись реанимировать упавшую, но она скончалась на месте происшествия.
Полиция сообщила, что инцидент произошёл на улице Saint-Francois-Xavier Street, но отказалась указать, в каком здании.
Но люди видели большое скопление полицейских возле отеля Hotel Bonaparte – там около одиннадцати вечера находилось примерно пятнадцать патрульных машин.
Фото Stephane Blais (CANADIAN PRESS).
Дин Чен, сын мультимиллионера Чена Майлина, в четверг опубликовал счёт за свой суперкар Bugatti вместе с надписью: «Этот налог… Сердце уже не выдерживает..».
Счёт от Ванкуверского дилерского центра Weissach Performance показывает разбивку сборов и налогов на автомобиль, но покупателя, похоже, больше всего расстроили федеральные и провинциальные налоги с продаж, причем GST обошелся ему в $210. 404. 25, а PST – в $697. 939.
Этот налог, составляющий почти четверть общей стоимости автомобилей класса люкс, недавно был в провинции повышен.
Транспортные средства стоимостью от $125. 000 до $149. 999 облагаются 15-процентным налогом, а за машины, стоящие более $150. 000 взимается 20-процентный сбор.
Заплатил за машину Дин Чена его отец – 49-летний бизнесмен, бывший фермер, разводивший уток. Ныне он является председателем инвестиционной группы Nanjing Dingye Investment Group.
Ранее, в 2015 году, этот человек приобрёл в Британской Колумбии самое дорогое в Канаде жильё – дом за $52.8 миллиона.
Фото CTV News.
В провинции Ла-Специя, на побережье между мысами Пунта Меско и Пунта Монтенеро, простираются «Пять земель», пять красочных и сказочно прекрасных городков, ставших в 1997 году обьектами Всемирного наследия ЮНЕСКО.
Это уникальное место, которое противоречит всем утверждениям насчет того, что человек не умеет и не может сосуществовать с природой, не разрушая ее великолепия: одним словом, «Пять земель» – гениальное решение для тех путешественников, кто хочет провести свой отпуск, наслаждаясь итальянской природой на 360 градусов!
Монтероссо-аль-Маре – самый крупный из городков Чинкве Терре (около 1500 жителей), он расположен на западе зоны «Пяти земель» и является древнейшим из составляющих Чинкве Терре населенным пунктом – городок появился в 1056 году. Монтероссо поражает природой и контрастами между старой частью, Борго Веккьо, с его средневековыми церквями, и новой частью, Борго Нуово, с роскошными пляжами и гигантской статуей бога Нептуна, которая возвышается на берегу.
В Монтероссо, как в Греции, есть все: от примеров итальянской готики до резиденций девятнадцатого века и важных религиозных зданий. Здесь расположен самый большой пляж всего побережья. Благодаря этому, Монтероссо является самым посещаемым городом и соответственно, вечером здесь можно найти больше развлечений, чем в других поселках.
Крошечный городок Вернацца (1000 человек) с его скалистым отвесным берегом, устремленным в синюю даль, сильно напоминающим корму суда, готового к отплытию, – признанный любимец туристов со всего мира. Возможно, это самая захватывающая остановка в вашем путешествием по сказочному миру под названием «Пять земель», с его цветными домиками, красивой пристанью для яхт, небольшой площадью и небольшим пляжем в форме полумесяца, который ночью становится пристанищем рыбацких лодочек. Вы получите настоящее удовольствие, спускаясь вниз по «arpaie», крутым, узким живописным лестницам, которые пересекают улицы города, будто волшебная паутина, и дают возможность обнаружить его сокровища шаг за шагом.
Корнилья – самая маленькая и самая высоко расположенная из пяти деревушек Чинкве-Терре (245 человек). Это единственный городок, у которого нет морского порта. Добраться машиной до него слишком сложно, поэтому остается только поезд, либо идти пешком. Конечно, Корнилья не может похвастаться наличием пляжа, но спустившись на 337 ступенек вниз, за 15 минут вы легко доберетесь до моря. Корнилья может гордиться своей живописной местностью вместе с красивыми узкими улицами, которые так привлекают туристов.
Изображение поселка Манарола (450 жителей) на красочных открытках стало визитной карточкой Чинкве Терре. Его красочные маленькие дома будто уходят корнями в каменные утесы и жмутся друг к другу, наслаждаясь теплыми объятиями лигурийского солнца. А там внизу раскинулось лазурно-синее море с необычным цветом вод, который присущ лишь этому месту, море, встречающее рассвет каждого нового дня вместе с рыбаками, возвращающимися домой после ночи, проведенной в открытом море с ценным грузом, который в этот же день порадует желудки туристов.
Всего в 2-х километрах от Манаролы расположился не менее красочный городок Риомаджоре с населением около 2500 жителей. Вы можете добраться сюда пешком по «Пути любви», проходящем на высоте 50 метров над уровнем моря и являющимся одной из самых известных и прекрасных панорамных пешеходных троп в мире. Вы можете дойти из Манаролы до Pиомаджоре всего за 30 минут, совершив романтическую прогулку рука об руку с любимым человеком, в гордом одиночестве или с туристической группой. И как только вы попадете в Риомаджоре, вы, опять же, в буквальном смысле потеряете дар речи от его незабываемой красоты. Бесконечно любимые Эудженио Монтале, Артуро Тосканини и многими другими интеллектуалами, которые выбрали их в качестве своего второго дома, Чинкве-Терре представляют собой квинтэссенцию всего наилучшего, что есть в Италии: более 300 солнечных дней в году, типичная итальянская гастрономия, головокружительные панорамы, захватывающие дух закаты на море и аутентичные традиции мореплавания и навигации.
For your Best Travel Option, contact your YYZ Travel advisor.
Холодным февральским днем жители Торонто, случайно или по делам оказавшиеся в районе городской мэрии, стали невольными свидетелями потрясающего зрелища: по площади Натана Филлипса двигалась чинная процессия девушек, одетых в красные плащи и белые чепцы. Как вскоре выяснилось, здесь проходили съемки третьего сезона популярного сериала «Рассказ служанки» по одноименному роману канадской писательницы Маргарет Этвуд.
Как рассказал журналистам исполнительный продюсер сериала Уоррен Литтфилд, «Рассказ служанки» снимался в Канаде и потому, что Маргарет Этвуд канадка, и потому, что Канада – это часть ее мировоззрения. «В «Рассказе» Канада – территория свободы, убежище. И если мы взглянем на сегодняшнюю Канаду, на ее политику, мы увидим грамотное управление, здравоохранение, миграционную политику. И все это выглядит гораздо добрее и человечнее, а также безопаснее для окружающей среды».
Если вы хотите легкого чтения, которое вас развлечет, если любите посидеть часок-другой перед сном, получая удовольствие от очередной книги, то никогда не открывайте романов Маргарет Этвуд! С ней вы будете думать о том, что поважней отдыха и развлечений. Да и уснуть после текстов пятикратной финалистки (и, наконец, обладательницы) Букеровской премии не каждому под силу.
Когда смотришь на эту удивительную женщину, силишься понять, как она все успевает! Редактор и критик, политический карикатурист и талантливый фотограф, а также феминистка, общественная активистка, борец за свободу слова. А еще художник-акварелист и автор иллюстраций к собственным книгам.
Маргарет Этвуд (Margaret Atwood), вторая из трех детей врача-диетолога Маргарет и энтомолога Карла, родилась 18 ноября 1939-го в Оттаве, Онтарио, Канада. Из-за отцовских исследований в области лесной энтомологии, Этвуд большую часть детства провела в глубинке на севере Квебека (Quebec) и исколесила всю Оттаву, Су-Сент-Мари (Sault Ste. Marie) и Торонто. Этвуд просто не могла жить без книг. Она прочла кучу «карманных» детективов от издательства «Dell», комиксов, сказок братьев Гримм и рассказов о животных канадских авторов. Она сама начала писать с шести лет. Маргарет ходила в школу лишь время от времени, и только начиная с восьмого класса «отсиживала» всю программу полностью. Маргарет получила среднее образование в 1957-м. В 16 лет девушка поняла, что хочет писать всю оставшуюся жизнь.
Она поступила в Колледж Виктории при Торонтском Университете, где публиковала свои стихи и статьи в литературном журнале «Acta Victoriana». В 1961 году получила степень бакалавра английского языка с отличием, так же прошла дополнительные курсы по философии и французскому языку. В этом же году она получила медаль им. Эдвина Джона Пратта (EJ Pratt) за сборник стихов Double Persephone. В 1962 году Маргарет получила степень магистра в Колледже Рэдклиффа Гарвардского Университета в Массачусетсе. Она продолжала учебу еще в течение двух лет, но не закончила свою докторскую диссертацию The English Metaphysical Romance.
Маргарет Этвуд вышла замуж за Джима Полка в 1968 году и развелась в 1973 году. После у нее завязались отношения с романистом Грэмом Гибсоном. С ним и двумя его сыновьями она переехала на ферму неподалёку от Аллистона в Онтарио. В 1976 году, на ферме, у них родился общий ребёнок Элеонора Джесс Этвуд Гибсон. В 1980 году семья переехала обратно в Торонто.
Начиная с 1961 года Маргарет опубликовала более 15 сборников стихов, многие из которых переиздавались, а отдельные стихи появились в журналах и альманахах.
Её первый роман «Съедобная женщина» (в российском переводе вышла как «Лакомый кусочек») появился в 1969. В последующем вышли её книги «Постижение» (1972), «Мадам Оракул» (1976), «Мужчина и женщина в эпоху динозавров» (1979), «Телесные повреждения» (1981). Помимо романов и стихов, она публиковала свои сборники рассказов и научные исследования.
Самому известному роману Маргарет Этвуд «Рассказ служанки» в этом году исполняется 34 года. Будь он человеком, к нему бы уже потихоньку подкрадывался кризис среднего возраста со всеми вытекающими: переоценкой ценностей, депрессией и обесцениванием достигнутого в жизни. Но, судя по всему, ужасающей антиутопии, ставшей классикой современной литературы, эти трудности точно не грозят. Книга, принесшая Этвуд премии Кларка и генерал-губернатора Канады и попавшая в шорт-лист Букеровской премии, была экранизирована дважды — в 1990 и в 2017 году — и оба раза с успехом. В ней перед нами предстает образ недалекого будущего, в котором на месте Соединенных Штатов в одночасье возникает Республика Гилеад — страна-секта, где женщины, способные приносить потомство, словно скот, поделены между семьями и выполняют свое единственное предназначение: рожать детей от кого велят.
Психология персонажей и описание бытовых деталей в романе столь правдоподобны, что читателя не покидает мысль об оруэлловском «сапоге», который с такой легкостью и наслаждением «наступает на лицо человека». Только в этот раз, если верить Этвуд, наши лица «впервые так близко к его сапогам».
В романе «Она же Грейс» (1996) невыдуманную историю двойного убийства, совершенного в Канаде в 1843 году, Этвуд превращает в притчу о противостоянии мужчины и женщины, психиатра и заключенной, Саймона Джордана и Грейс Маркс. Вместо молчания, способного скрыть прошлое, главная героиня болтает о нем без умолку, так что правда и вымысел смешиваются до практически однородного состояния. Перед нами вырисовывается совсем не детективный роман, как можно было бы ожидать, а скорее многослойный портрет молодой женщины викторианской эпохи, наполненный мельчайшими подробностями, и все же незаконченный, фрагментарный, словно альбом газетных вырезок или лоскутное одеяло. Совсем юная, неглупая и очень привлекательная девушка с рыжими волосами — кто же она на самом деле? Невинный ребенок или же настоящее чудовище? Преступница или сумасшедшая? Убийца или жертва?
За роман «Слепой убийца» (2000) Маргарет Этвуд получила Букеровскую премию. Символично, что именно им заканчивается XX век в канадской литературе. Калейдоскоп из кривых зеркал, хоровод непохожих друг на друга отражений-картинок из жизни двух сестер. Смотришь на них, как вглядываются в старые фотографии — до впадения в легкий транс… И вдруг они складываются в единое целое. В жизнь, какая она есть на самом деле: в историю, которую нельзя переписать, как бы сильно этого ни хотелось.
Помимо художественных книг, Маргарет Этвуд так же является автором множества научных произведений. В их число входит литературная критика, исследования, автобиографические очерки, обзоры книг, политические и экологические эссе, и другая журналистика. Самыми известными её научными трудами стали
«Survival: A Thematic Guide to Canadian Literature», где она рассматривает канадскую литературу с точки зрения выживания и жертвы, и «История долгов наших. Долги и тёмная сторона богатства», где предметом исследования являются заимствование и кредитование с финансовой, психологической, теологической, литературной и экологической точек зрения.
А еще ее перу принадлежит множество детских книг. Её первая детская книга «Up In The Tree» вышла в 1978 с авторскими иллюстрациями.
Книга Этвуд «Wandering Wenda and Widow Wallop’s Wunderground Washery» стала основой анимационного сериала «Wandering Wenda».
В политическом мире Маргарет считают сторонницей идей левого крыла, но сама себя она называет «красным тори» в историческом смысле слова. Вместе с мужем Грэмом Гибсоном она является членом Зеленой партии Канады и ярым сторонником ее лидера Элизабет Мэй (Elizabeth May).
С февраля 2013-го Этвуд через сообщения в Твиттере дает понять, что категорически против того, чтобы Торонтский Университет использовал искусственное покрытие на полу. Она даже намекала на то, что исключит университет из своего завещания, если синтетическое покрытие все же будет одобрено.
Балет Бориса Эйфмана «Чайковский. PRO et CONTRA» – итог многолетнего осмысления хореографом личности и творческого мира великого композитора. Премьера состоялась незадолго до юбилея Эйфмана, который 22 июля 2016 года отметил 70-летие. В этом году балет Бориса Эйфмана «Чайковский. PRO et CONTRA» впервые будет показан на сцене Sony Centre for the Performing Arts.
Борис Эйфман, создатель своего театра, своего стиля, своей балетной вселенной, которого называют «одним из ведущих хореографов мира», «потрясающим театральным волшебником», родился в 1946 году в Сибири, в семье инженера Янкеля Эйфмана. С самого раннего детства ему хотелось выражать свои чувства и размышления в пластических образах, в танце. Сам он скажет позже: «Балет для меня не только профессия. Это способ существования, мое земное предназначение. Его средствами я должен передать то, что дается мне свыше. Я, наверное, просто захлебнулся бы своими эмоциями, если бы не имел возможности реализовать их в творчестве. Хореография для меня – искусство глубоко религиозное в широком понимании этого слова».
Первый хореографический номер Борис Эйфман написал в 13 лет. Мальчик завел тетрадь под названием «Мои первые спектакли». На первой странице значилось: «Я начинаю эти заметки для того, чтобы в будущем помочь специалистам разобраться в истоках моего творчества». В 1960 году он поступил на хореографическое отделение Кишиневского музыкального училища. Вскоре Эйфман уже руководил хореографической студией во Дворце пионеров.
Врожденное чувство движения, «инстинкт к сочинению» привели его в Ленинградскую консерваторию, на хореографическое отделение, а затем в Академию русского балета имени Вагановой, где он проработал десять лет как хореограф, сочиняя новые произведения для студенческих спектаклей. Самыми популярными в те годы стали балеты «Гаянэ» (1972) на музыку Арама Хачатуряна и «Жар-птица» (1975) на музыку Игоря Стравинского. «Жар-птицу» после премьеры в Ленинграде показали на гастролях в Москве и Японии. Борис Эйфман стал балетмейстером, известным всему миру.
И, наконец, в 1977 году он формирует ансамбль балета. С этого момента начинается история Эйфмана, который своим талантом, кровью и потом, энергией, не оставлявшей его все 24 часа в сутки, стал создавать свой театр.
В 1977 году Борис Эйфман организовал «Новый балет» (сегодня — Санкт-Петербургский государственный академический театр балета Бориса Эйфмана) — первый в Советском Союзе авторский театр современной хореографии. Коллектив Эйфмана поначалу был совсем небольшим. У театра не было ни своей сцены, ни постоянных помещений для репетиций и хранения реквизита. Однако первая же программа имела у зрителей огромный успех. Среди его постановок были «Только любовь» (музыка Родиона Щедрина), «Вечное движение» (музыка Арама Хачатуряна), «Под покровом ночи» (музыка Белы Бартока).
В СССР в те годы западная музыка была под негласным запретом. А Бориса Эйфмана вдохновляло творчество западных музыкантов. Он создал спектакль «Искушение» на музыку Рика Уэйкмана, участника британской рок-группы Yes; балет «Бумеранг», основанный на творчестве Джона Маклафлина — британского гитариста, играющего джаз-фьюжн. После этой постановки о балетмейстере написала газета «Нью-Йорк таймс». Публикация называлась «Борис Эйфман — человек, который осмелился».
В 1987 году Борис Эйфман решил поставить «Мастера и Маргариту» по роману Михаила Булгакова в своей трактовке. Хореограф создал балет, в котором показал разрушительное влияние тоталитарной системы на личность. Тогда он думал, что эта постановка станет последней, и ожидал чего угодно — негодования критиков, травли в прессе. Но и критики, и зрители приняли постановку с восторгом, назвав ее искусством обновленной России.
В конце 1980-х годов театр Эйфмана впервые выехал на гастроли — в Нью-Йорк. Позже эти поездки стали ежегодными. Сегодня театр известен в странах Северной и Южной Америки, Европы и Азии. Эйфман создал более 40 балетных постановок разных жанров. Среди них — спектакли по мотивам русских классиков, сказки, рок-балеты.
В 1993 году на сцене театра Санкт-Петербургской консерватории прошла премьера балета «Чайковский». Композитор в постановке Бориса Эйфмана — это человек внутренних противоречий, он находится в постоянном поиске себя. Отзывы зрителей и критиков после премьеры были противоречивы: одни посчитали, что Борис Эйфман показал сложнейший духовный мир гения, другие — что он исказил биографию великого композитора.
Эйфман гениально сочетал авангардные достижения балетного мира с академической школой русской классической хореографии, на которой он вырос сам.
«То, что я делаю, можно назвать танцем эмоций, свободным танцем, новым языком, в котором сплелись и классика, и модерн, и экстатические импульсы, и многое другое…»
Его артистам, имевшим исключительно академическую базовую подготовку, приходилось осваивать новую пластическую лексику. Это была совершенно другая хореография, первооснова которой рождалась вместе с созданной Эйфманом труппой.
С течением времени его «Ансамбль балета» стал называться «Театром балета» и в этом изменении названия заложена ключевая формула творческого метода Эйфмана. Как художнику, природе которого близка театральность, ему в хореографии интересны не только вариации движений, но и внутреннее сквозное действие, та или иная сверхзадача спектакля.
«Я создаю другой балет, где самовыражение становится содержанием, в котором есть драматизм, философия, характеры, идея. И я уверен, что это балет будущего. Поверьте, по тому пути, по которому иду я, пойдут очень многие молодые коллеги. Этот путь направлен к человеку».
Именно в человеке Эйфман видит главный предмет своего искусства, имеющего власть над сердцами людей и способного обращаться к душе. Для него балет – это способ размышления, «возможность через движение не только выразить какую-то форму, линию, но передать поток эмоций, энергию, мысль».
Узнаваемой особенностью, «брендом» хореографии Эйфмана является то, что практически все его постановки сюжетны и часто имеют литературную основу. Это в полной мере отвечает его творческой позиции:
«Я не говорю, что меня не волнует сам хореографический текст и его уровень, степень фантазии или совершенной формы… Но если мне необходима литературная основа, то это значит, что я ищу в ней возможность погрузиться в некую область, которая знакома мне и знакома моим зрителям, и вот в этом знакомом пытаюсь найти, открыть неизведанное…»
Проникновение в область неизведанного – и в хореографии, и в сфере идей – пожалуй, самая знаковая черта Эйфмана. Когда он обращается к литературным произведениям, или к историям судеб Мольера, Павла I, Чайковского, Родена, то всегда видит незамеченные никем детали, находит то, что способно удивить, улавливает непонятые прежде смыслы и расставляет свои акценты. В пластических, визуальных метафорах, которые можно сравнить с образным шифром сновидений, где смутные фантазии и влечения обретают зримые формы, Эйфман воплощает то главное, что таит в себе литературный текст или история жизни творца. Театр Эйфмана часто называют психологическим. Его постановки можно назвать пластическим психоанализом, в процессе которого раскрывается психологическая глубина характеров и сюжетов, будь то вымышленных или реальных. Обращения Эйфмана к творениям писателей и судьбам гениев, перевод литературных произведений и биографий великих исторических личностей на язык балета – погружение через физику в психику, через тело в дух, через слово в мысль. Его уникальная лексика и концептуальные авторские трактовки – это прорыв в ту запредельную область, где воплощается бесконечность внутренних миров.
«Чайковский. PRO et CONTRA»
9-11 Мая, 2019 l 8:00 pm
Sony Centre for the Performing Arts
1 Front St E, Toronto
Билеты в русских магазинах,
RussianTix.com и TicketMaster.ca
Инфо: 416-726-6992
www.ShowOneProductions.ca
В субботу вечером в один из госпиталей Этобико явился подросток с огнестрельными ранениями.
Произошло это вскоре после стрельбы, которая, по словам свидетелей, случилась в районе улиц Islington Avenue и Poplar Heights Drive.
Пассажир одного из автомобилей стрелял по другому, проезжавшему мимо. Обе машины скрылись с места происшествия.
Чуть позже возле больницы появилось авто с видимыми пулевыми отверстиями и раненым парнем внутри.
Полиция сообщает, что пострадавшему, предположительно около семнадцати лет, его в экстренном порядке доставили в другой госпиталь, где прооперировали.
Фото СР-24.
Один человек погиб, другой был ранен в результате стрельбы, случившейся в воскресенье в церкви Church of Christ в городке Салмон-Арм, расположенном примерно в 100 километрах к северу от Келоуны
Серийный убийца Брюс МакАртур (Bruce McArthur) был доставлен в больницу после того, как он подвергся нападению в тюрьме строгого режима Millhaven Institution, находящейся возле Кингстона, сообщают источники телеканала CP-24.
Женщина 36 лет погибла в результате падения с балкона шестого этажа. Инцидент произошёл в Старом Монреале в субботу около половины девятого вечера.
Сын китайского магната пожаловался в Instagram на налоги Британской Колумбии – парень расстроился из-за того, что пришлось заплатить более $900.000 в виде налогов при покупке суперкара стоимостью в $5 миллионов.
