(нем. Albrecht Durer, 21 мая 1471, Нюрнберг — 6 апреля 1528, Нюрнберг) — великий немецкий живописец и график, теоретик искусства, автор практического руководства для художников на немецком языке, основоположник сравнительной антропометрии.
«Техника Дюрера никогда не стояла так высоко, его замысел никогда не был так углублен, никогда не был так конкретен его реализм и одновременно так обобщены его образы, как в группе гравюр 1513—1514 годов, за которыми издревле установилось в историографии наименование «мастерских». В них Дюрер выступает не как техник или иллюстратор заранее данных ему тем, а разрабатывает свою тему, свое содержание. Эти образы Дюрер создает на основе того, что ему подсказано жизнью, выражает в них свой глубокий жизненный опыт.»
А. Сидоров – «Мастерские» гравюры Дюрера
Олег Липченко
В 1513 году знаменитый живописец и график из Нюрнберга Альбрехт Дюрер исполнил три гравюры называемые «мастерскими»: «Рыцарь, смерть и дьявол», «Святой Иероним в келье» и «Меланхолия”. Искусствоведы видят в них серию «темпераментов», считается, что «Всадник» изображает человека «сангвинического» характера, «Иероним» — «флегматического», а «Меланхолия» – догадайтесь с первого раза : )
Небольшие листы этих станковых гравюр совсем не миниатюры, а по композиции и образному строю весьма монументальны. Сюжетно эти три гравюры как бы не связаны между собой, их объединяет другое: воплощение человеческого разума. Сюжеты их, весьма традиционные и для средневековой иконографии, исполнены разумеется с мастерством одного из величайших художников Возрождения и представлением о гуманистических идеалах своего времени.
«Рыцарь, смерть и дьявол».
Поговорим о первом из трёх шедевров «Рыцарь, смерть и дьявол» (нем. Ritter, Tod und Teufel). На гравюре всадник в доспехах держит свой путь в сопровождении нелепой фигуры Дьявола и какого-то мерзкого полумёртвого существа, по сюжету – Смерти. Рядом с лошадью всадника бежит собака, кстати бежит между ним и Смертью и это не случайно – собака готова на всё за хозяина. На голове лошади пучок дубовых листьев, на земле у копыт лошади – череп. Лицо всадника это лицо человека опытного, много на своём веку испытавшего.
Смерть показывает рыцарю песочные часы, напоминая о мимолётности жизни, а Дьявол бредёт за рыцарем, очевидно пытаясь то ли искусить его, то ли ожидая, что тот совершит ошибку. Всадник же не обращает никакого внимания на своих нежеланных спутников, очевидно относясь к их присутствию как к чему-то предуготовленному, а потому неизбежному. Он просто игнорирует их не глядя вокруг. Целенаправленность рыцаря, его стремление к исполнению предначертанного, презрение к опасности и сомнениям трактуется как символ чести и мужества. Всадник вооружён и защищён доспехами, в символическом плане – вооружён и защищён верой. Это – христианский рыцарь, его моральные установки описаны в «Руководстве христианского солдата» (Enchiridion militis Christiani) голландского гуманиста и богослова Эразма Роттердамского. Всё, и фигуры и пейзаж довольно мрачно, но оттуда, куда направляется рыцарь идёт свет. Гравюра «Рыцарь, смерть и дьявол» о пути воина в окружающем его мире, о воле, озаренной светом разума, о нравственной красоте человека, верного долгу и противостоящего опасности.
Сюжетно это образ ландскнехта, наёмного воина. Очень распространённое в дворянстве явление, когда из сыновей знатного лица только старший наследует имущество и капитал, а младшие – только титул, и потому вынуждены добывать себе состояние военной службой. Вкратце упомянем, что в эпоху, когда была создана эта работа происходили серьёзные социальные движения, борьба против князей объединявшая крестьян, горожан-плебеев и беднейших рыцарей под руководством императора, предварившая der Deutsche Bauernkrieg – Крестьянскую войну в Германии. То есть тема этой гравюры была весьма актуальна для своего времени.
Рисунок отличает необычайная «бритвенная» резкость, свойственная впрочем этой графической технике – резцовой гравюре на меди, в то же время мы не ощущаем «сухости» штриховки и линий, напротив – они сочны и характерны глубоким, богатым тоном. Это произведение, как и два других из серии, наполнено аллегориями и символами. Образованные люди средневековья и Ренессанса легко понимали и интерпретировали знаки, символы, ритуалы. Зеркала и стеклянные шары это символы тщеславия, пауки – символы скупости, змеи и ящерицы – коварства, песочные часы — быстротечности времени, череп – неотвратимости смерти, оружие и доспехи – символ того, что нельзя забрать с собой в могилу; город на вершине горы – «Иерусалим небесный». Облик дьявола, состоит из частей различных животных, символизирующих пороки и грехи; собака символизирует веру и преданность.
Продолжение следует.
