Балет Бориса Эйфмана «Чайковский. PRO et CONTRA» – итог многолетнего осмысления хореографом личности и творческого мира великого композитора. Премьера состоялась незадолго до юбилея Эйфмана, который 22 июля 2016 года отметил 70-летие.
П. И. Чайковский – пожалуй, самый любимый композитор хореографа. На его музыку поставлены такие знаковые спектакли, как «Идиот» (1980), «Красная Жизель» (1997), «Мусагет» (2004), «Анна Каренина» (2005) и «Евгений Онегин» (2009).
Отдельно необходимо отметить балет «Чайковский», выпущенный в 1993 году и с неизменным успехом демонстрировавшийся по всему миру. Сегодня хореограф предлагает новое, оригинальное пластическое высказывание, соответствующее современным художественным и технологическим возможностям балетного театра.
«Когда-то я сочинил балет о жизни и творчестве композитора. Эта работа получила высокую оценку в Париже, Нью-Йорке, во всем мире. Потом спектакль выпал из репертуара, и я решил его восстановить. Однако, пересмотрев свою постановку, понял: “Чайковский” был балетом ХХ века. А мне неинтересна музейная реликвия. Я решил, что должен поставить “Чайковского” заново. И сочинил спектакль с новой хореографией, драматическими акцентами и сценографическим оформлением. “Чайковский. PRO et CONTRA” по содержанию и форме – оригинальная, самостоятельная работа. В нем мы фокусируемся уже не на личных драмах композитора, а на тайне рождения его гениальных произведений.
Если говорить об измененном названии, то, добавляя PRO et CONTRA, я хотел подчеркнуть сложность, многоплановость личности Петра Ильича Чайковского. Обращаясь на протяжении многих лет к музыке Чайковского, я понял, насколько глубок, бездонен мир композитора. Осознал разнообразие тем, связанных с его творчеством, психической сущностью, взаимоотношениями с близкими. Все это не было в достаточной степени исследовано мной ранее. Мне хотелось создать произведение, в котором я мог бы глубже погрузиться в стихию творческих мук Чайковского», – говорит Эйфман.
Хореографический текст новой постановки, как нельзя лучше гармонирующий в эмоционально-драматургическом плане с музыкой композитора, отличается разнообразием и предельно точно передает внутренние переживания героев. Изобретательность пластического языка позволила Борису Эйфману проницательно исследовать внутренний личностный раскол, который мучительно переживался Чайковским, стал источником невыносимых душевных страданий и предопределил трагически исповедальное звучание его произведений.
Основу повествовательной ткани балета составляют наполненные фантасмагорией воспоминания умирающего композитора. Перед глазами изможденного Чайковского проносится вся его жизнь – как горячечное предсмертное видение. Развивая принцип многоликости героев, их распадения на целую галерею образов, Эйфман намеренно усложняет конструкцию спектакля и структуру персонажей. Аллюзии на великие творения композитора – балеты «Щелкунчик» и «Лебединое озеро» – смыкаются с фантазиями на тему опер «Евгений Онегин» и «Пиковая дама». Тайна рождения нетленных шедевров, появляющихся словно наперекор миру повседневности с его низменной суетой, находится в центре внимания хореографа-мыслителя и становится ключевой философской проблемой спектакля.
Надо отдать должное солистам трупы – отличная техника их танца и актерская выразительность вполне соответствуют задаче, которую поставил перед ними Борис Эйфман: передать средствами балета психологическую драму. А выдающаяся пластическая и драматическая одаренность Олега Габышева делает создаваемый им образ Чайковского пробирающим до мозга костей.
Вот как сам Олег рассказывает о своей работе над ролью: «Для меня это первое исполнение партии Чайковского, в старом балете я танцевал другую роль. Сложность состоит в том, что, создавая образ Петра Ильича, необходимо быть объективным и точным. Ведь композитор известен, любим и почитаем во всем мире, особенно в России, для нас Чайковский – национальный герой. Мне хотелось сделать его более ранимым, в то же время отразив глубину души Петра Ильича. Мне нравится, как композитор изображен в советском фильме «Чайковский», где играл Иннокентий Смоктуновский, – он получился скромным, деликатным. Мне показалось, что Чайковский был именно таким. В новом балете сама музыка наводит тебя на плавные и мелодичные линии, поэтому хореография для меня – не самое сложное в данном случае. Труднее было передать те переживания, боль и борьбу, из которых и рождались гениальные творения».
«Петр Ильич Чайковский – творец, чья музыка десятилетиями вела меня и питала созидательной энергией, – объясняет мотивы создания своего детища Борис Эйфман. – Его произведения погружают слушателя в неукротимый поток эмоций, пробуждают мечты и фантазии, преображая и возвышая человека.
Я всегда стремился понять, почему композитор, достигший огромной славы и полностью реализовавший свой дар, создавал столь трагическую музыку? Видимо, главным источником мук, испепелявших его душу, стало гнетущее осознание собственой инаковости, трактовавшейся Чайковским как проклятие. Но не только это, конечно. Творческий процесс великого художника – всегда загадка. Понять его так же сложно, как и проникнуть в личную жизнь гения. Радость и страдание, победы и поражения, апофеоз мысли и вихрь страстей – всё возлагается на алтарь великих свершений в искусстве. Такова участь каждого творца: он постоянно окружен восторженными почитателями и завистниками, поклонниками и клеветниками. И именно это я стремился передать в своем новом балете».
«Чайковский. PRO et CONTRA»
9-11 Мая, 2019
8:00 pm – 11:00 pm
Sony Centre for the Performing Arts 1 Front St E, Toronto
Билеты в русских магазинах, RussianTix.com и TicketMaster.ca
Инфо: 416-726-6992
www.ShowOneProductions.ca
